身為台南人，在看《俗女養成記》、《想見你》這兩部戲時，很難不被台南的場景給吸引，一方面因為台南味更入戲，另一方面，這些地景也讓長年在台南生活的我偶爾會因思鄉而出戲。

相較於穿越時空、刻骨銘心的愛情，支持我看完《想見你》的最大動力始終是充滿伏筆的懸疑橋段，各集的橋接與抽絲剝繭過程確實讓人折服，但最深刻觸動我的部分，無疑是故事尾聲，爆發出來的自我認同衝擊。

編劇鄭心媚曾表示《鏡子森林》是一部「給新聞記者的情書」。但越看到最後越感覺整部劇對觀眾而言，更像是在「旁觀著媒體的痛苦」，看著主角群的抉擇與無奈，試著把自己放在同樣的角度，或許也同樣無能為力，甚至也會妥協於現實。

甫追完《愛的迫降》和《想見你》這兩部2020春天討論熱度最高的戲，夜裡竟然夢到利正赫和李子維一起出現在研究室叫我寫稿！為了不辜負他們的期待（？），只得趁記憶還猶新，趕緊打開鍵盤奮力耕耘。

走過一年後，戲有下檔的時候。植劇場留下什麼？特別對於瀕臨創作人才、觀眾大量流失的電視圈，植劇場的經驗特殊嗎？以一個最近重拾看電視樂趣的觀眾角度來說，我注意到的反倒不是個別內容的特殊性，而是制度上的特殊性。