「慢綜藝」時代來了，台灣如何面對？（下）

「慢綜藝」有時候看起來很像靜止畫面，沒什麼衝突，但卻能讓人沉浸在其中，考驗的是製作團隊的能力，能不能將嘉賓的個人特色凸顯，能不能透過剪輯的力量，來抓住觀眾的眼球。

「慢綜藝」時代來了，台灣如何面對？（上）

相對於競賽、生存類的選秀節目，「慢綜藝」脫離了進行遊戲完成任務這樣的綜藝模式，重點不在是速度感或遊戲，而更在乎對人的觀察，「慢綜藝」最強調回歸日常生活，人對生活本身的理解。

儘管所在的世代、文化與國家皆不同，我卻在是枝裕和的電影裡，看見了我的生活。

覺得新竹很「無聊」嗎？也許我們可以試著重新認識、改變新竹這個地方。而在行動的過程中，也許你會發現新竹，愈來愈有趣了！

凡是東西熱門就會引來爭議，像是Marvel風潮還能延燒多久，又會不會扼殺電影界的創意？自從長大後發現黑澀會妹妹的好，我就覺得不如就好好跟風享受流行吧，同樣都是迪士尼無限手套上的寶石，Marvel起碼比Star Wars系列更知道自己在幹嘛。

《台北物語》與《房間》這兩部電影大致屬於So bad it’s good的那一類，爛到深處無怨尤，反而意外的呈現出不預期的趣味性。

從擺地攤及旅行之中，我看到了生活似乎有很多種可能性，也看到了各種願意以非物質的形式交換物品的人、不喜歡金錢交易而願意做實驗的精神。重要的是，必須要好玩！

以寶兒在歌曲創作及舞蹈上的能量，真心希望接下來能看到寶兒在幕後的角色（不論是作詞作曲或是編舞）能更多加重一些。我想，身為「아시아의 별（亞洲之星）」的寶兒在這些方面也絕對不會讓大家失望的啊！

我同意Bosi，《角頭2》真的比1要好看很多倍。故事合理，技術到位，一干演員們適當發揮，顏正國首次執導長片表現不俗，確實有讓台灣黑幫電影復甦之勢。

作為一個花錢買票進戲院的觀眾，我對於《角頭２》整體來說是褒大於貶！

一個城市，要如何標誌自身？一趟利物浦之行，讓我對此有了全新的思考。

上回講到應援，應援除了在音樂節目可以喊之外，另外一個重要的使用場合就是演唱會。但你以為看演場會只要練應援就好嗎？No！ No！ No！這麼簡單的話，還需要聯合應援團隊幹嘛呢？

說到迷妹或追星族你的腦中會浮現出什麼畫面呢？對著偶像本人（或影片）犯花癡尖叫？花大錢買周邊不手軟？No！ No！ No！有這麼簡單就好了！

《旅行青蛙》根本不是什麼培養獨立感情依靠的小遊戲，而是要我豢養一隻折騰人的小妖精呀！！！

既定印象真的會高度影響我們的判斷，假設我帶著已知的結局，再進電影院一次，我想，我對於殺人犯的判斷可能完全不同。這就是人類經驗的有趣之處。

《幸福路上》電影本身很棒，但看完其實心情很差。

小人物照見大時代乍聽是個好發揮的家常菜，像盤三色蛋，但事實上當中比例得拿捏得當，女孩心事拼湊出時代記憶，宋欣穎的全在地團隊以最精準的方式，烹調出這盤名為幸福的佳餚，三色分明，融為一體卻又美味無比，手藝真正好。

張懸回來了。久別重逢，回到舞台的安溥，帶著她的新嘗試《煉雲》，要繼續訴說她未完的故事。