現年三十歲上下、散落台灣各處的獨立音樂人、樂團，多已運作超過十年，並且完全捨棄唱片公司發掘及出片的傳統路線。就像歷史循環中另一個十年熟成，這些樂團近期紛紛交出令人興奮的新作品、或蛻變後的新形貌。

台灣是獨立音樂新天堂？香港是獨立音樂破地獄？台灣與香港，有如世上任何相互探索的異鄉人，總是彼此羨慕。在對方的幸或不幸裡，看見自己的匱乏。

幾天前，歌手何韻詩發表獨立宣言，公開宣佈離開主流、轉為獨立歌手。她在聲明中昭告：「追求理想中的生活，從來需要付出某種代價，而這代價，只要不影響他人，我願意承擔。因此，我看見，前面的道路，若希望繼續帶着赤誠走下去，務必轉變。」

對樂團來說最主要的不是錄專輯，而是增加表演機會。很多台灣獨立樂團作品的品質不足，主因就是表演舞台太少，缺乏磨練機會。如果政府能製作高品質的廣電音樂節目或是多辦音樂活動，都有助於樂團成長。政府可以介入改善之處很多，但歸根究柢，就是要創造一個更友善、更活潑的音樂表演環境與氛圍。

本專題從獨立音樂工作者的現身說法開場，接著分別就展演環境、法令政策、宣傳企畫、市場動態等方面，勾勒、批評和檢討台灣獨立音樂的發展狀況。希望喜愛獨立音樂的朋友們除了聽和看以外，也來讀一讀、想一想。

野台對樂迷而言，是其他音樂祭所不可取代的，尤其兒童樂園式的城市擁擠感以及音樂性，更是新世代野台樂迷獨有的經驗。這樣一個音樂祭也成為現代各個孤島異中求同的短暫聚集儀式，為這群人標記著夏天的遊樂園時節。

文建會練團室政策自2008年實施以來，已超過三年，然而，座落於台中市「TADA」之內的練團室，嚴格來說並未正式啟用。政府規劃該園區的功能多樣，多座歷史建築正在進行變身，修建工程馬不停蹄，預定2013年全區開放。不過練團室的部分因為建築物消防安全設備檢測執照至今未能取得，練團室政策的推動，實際上已經停擺。

專訪五位獨立音樂創作者。從這群獨立音樂工作者對話，看見他們在台灣當前的音樂產業生態中，如何想像、磨合、反思自己身為一名｢音樂創作者／工作者｣的不同角色間的流轉。而台灣音樂產業勞動狀況、台灣音樂創作環境、市場機制、展演場地、公部門補助等問題，又如何體現在這些樂手的生活景況。

5月28日，下午三點在彰化藝術館戶外廣場。陽光仍刺眼，突然響起潺潺流水般的吉他及歌聲：「一塊木板權當桌，藤椅樹影庭前坐…」，烈日下彷彿移來了樹影，每個人都平靜而舒暢了起來。這是生祥在當天的《賴和音樂節》，正彩排演唱去年底《大地書房》專輯裡的歌曲－〈大地書房〉。